Fotografisk bild B | 1202 | Elin Andersson

    Makrofotografering

Den här bilden tog jag med bländare 8. Jag ville få med skärpan på bladet och även på flugan men med lite oskärpa längst fram i bilden. Skärpedjupet blev därmed ganska kort. Slutartiden blev ganska bra, 1/400sek. Jag placerade flugan lite till höger just för att bilden hade blivit tråkig om den hade varit i mitten. Flugan är även vänd åt vänster därför tycker jag att det var lämpligt att placera flugan där. Denna bild blev bra tycker jag, bra för att vara tagen utan stativ. Jag skulle antagligen blivit supernöjd om jag hade haft ett stativ tillängligt, men kunde ju inte missa chansen, flugan ville ju bli fotad!

Även till denna bild använde jag mig av bländare 8. Jag ville få en skarp förgrund samtidigt som jag fick med en hel del av tussen. Bakgrunden ville jag ha helt oskarp och det blev den med mitt bländarvärde jag valde. Jag ville fånga denna tuss diagonalt för att få lite liv i bilden. Varför jag inte tog med hela tussen var för att då skulle jag inte komma lika nära och få en sådan snygg bakgrund som jag fick här. Gillar bilden skarpt faktiskt!

Här har vi en bild på en spindel som kryper in mellan bladen för att gömma sig. Jag ville just få den känslan i bilden, att det är en farlig spindel som kryper tillbaka till sitt gömsle. Färgerna passar riktigt bra i bilden med, spindeln har gröna toner i sig och bladen skrik gröna. Skärpan lade jag på bakdelen för att man bara ska se en liten skymt av resten av spindeln. Här har jag också en diagonal i bilden, det ger lite orokänsla i den tycker jag. Läskig bild!

Fotografera modell i studio                                                       

I denna bild ville jag ha en mörk bakgrund så att hennes ansikte framhävs och även ha ljus på håret för att det inte ska försvinna helt, jag hade alltså ett upplättningsljus på håret. Jag gillar inte att placera personerna i mitten av bilden, därför ville jag ha den till vänster. Jag sminkade henne lite extra i photoshop för att jag skulle vilja ha en lite mer lyxbild. Sedan lyckades jag få henne att le lite så att bilden inte blir så tung i sitt budskap. Jag tycker att jag lyckades ganska bra med bilden, en aning mörk kanske, skulle möjligtvis kunna ljusa upp ena ansiktshalvan men då blir det bara ett ansikte med svart bakgrund, det skulle inte bli så bra kan jag tänka mig.

Den här bilden fick vi i uppgift att göra. Att härma en speciell ljussättning. Jag blev faktiskt nöjd med denna. Jag fick fram ljuset bra och känslan i bilden blev jag nöjd med. Bilden är varm och modellen ser ganska sårbar ut. Toppen! Jag fick lägga på ett gult filter i photoshop för att bilden skulle bli så pass varm. Jag lade även på lite diffus glöd för att mjuka upp och ge huden lite skimmer.

Här har jag tagit en bild med vit bakgrund. Jag ville förstärka färgen på hennes klänning, därför valde jag att ha vit bakgrund. Jag gillar kontrasterna i bilden. Jag har ett ljus som lyser snett ovanifrån ner på ryggen och håret just för att jag ville belysa kläderna och håret så att bilden inte blir så platt som den hade blivit ifall jag hade plockat bort den blixten. Nu när jag sitter och tittar på den skulle jag haft en blixt snett framifrån, på vänstersidan för att få snyggare skuggor, speciellt i ansiktet. Kan fortfarande tycka att bilden känns lite platt. Färgerna gillar jag mycket däremot!

Denna droppbild tog jag med i studion, jag hade en blixt snett ovanifrån. Jag valde att bara ha en ljuskälla för att bilden inte skulle bli för ljus och ointressant. Jag använde mig av en blixt för att ljuset skulle bli så starkt som möjligt. Om jag hade använt softboxen hade ljuset blivit mjukt. Jag testade att lägga bilden på sned i photoshop men resultatet blev inte så bra. Bilden är dynamisk som den är, därför valde jag att ha den i mitten, det gör inget alls. I studion använde jag mig även av ett rött papper för att vattnet skulle få den färgen. Jag blev nöjd med denna bild, gillar bakgrunden som är lite droppar på och jag gillar den skarpa kanten i bakgrunden som gör att bilden inte uppfattas som lika mjuk.

Färgbilder

Denna bild tog vid Hornborgasjön. Jag ville fokusera på vattenringarna svanen fick runt sig och inte speglingen i vattnet. Om jag hade tagit med den hade jag inte kommit lika nära svanen och dess ringar. Gillar svanens pose med!

  Här har vi ett vattenfall, jag hade en ganska lång slutartid för att få med rörelserna i vattnet. Jag ville ha en lång slutartid just för att vattnet skulle bli så mjukt och mystiskt som möjligt. Det som störde mig i denna bild är att det ligger grenar här och var över vattenfallet. Gillade även inte att det hänger ut en gren mitt framför vattenfallet. Jag gillar ljuset som ligger däruppe bakom vattenfallet samt ljuset nere vid stenarna, det ger bilden ännu mer mystik. Jag mörkade ner lite i kanterna på denna bild för att allt runtomkring fallet inte skulle störa så mycket, jag vill ha vattenfallet i fokus. Jag mörkade ner den högra sidan en aning för mycket, det blev inte så jättesnyggt. Lämnar in en till bild med ljusare högersida i mappen "frivilliga" bilder.

Denna bild har jag tagit hemma hos min mamma. Jag ville ha ett snyggt porträttkort på hennes hund. Jag satte hunden centralt i bilden för att jag ville ha lite mörka kanter och det är snyggare om motivet är placerat i mitten då. Det jag inte är nöjd med i bilden är den där saken bakom hunden, den stör otroligt mycket, skulle egentligen vilja ha den där ruggiga stenväggen runtom, det hade gett en lite kallare och tuffare känsla vilket passar hundens personlighet. Dessutom gillar jag att han ser lite smutsig ut och det gör verkligen ingenting att det är lite smuts där han sitter, det förstärker bilden ännu mer tycker jag. Har lagt på fusk HDR effekt för att hunden ska synas mer och att allt verkligen kommer fram i pälsen, färger, ljus osv.

Komposition

Jag gillar att fota änder och här fick jag till en riktigt bra bild faktiskt. Anden står stolt vid kanten och väntar på något. Här valde jag att använda mig av ett kort skärpedjup för att det i förgrunden skulle bli skarpt medans vattnet som inte är intressant blir suddigt. Skärpan är inte hundra men det gör faktiskt ingenting, bilden är mjuk medans gräset framhävs som lite stickigare. Om skärpan bara hade legat på anden hade bilden kunnat bli ointressant med tror jag, för då hade bilden bara blivit mjuk eftersom Anden i sig har en ganska mjuk yta med fjädrar. Jag har ändrat kontrasterna lite samt ökat upp färgmättnaden i photoshop för att göra bilden mer somrig. Det var nämligen någon dag i april jag tog den tror jag. Jag placerade Anden på högersidan just för att den kollar åt vänster, väntar på att något ska komma. Om personen/djuret kollar åt ett håll, ex åt höger kan det oftast vara snyggast att placera den på vänstra sidan i bilden. Ibland kan det vara snyggt att göra tvärtom, men oftast funkar detta sätt bäst.

Denna bild på flugan tog jag vid silverfallet. Jag placerade flugan en aning till vänster för att jag ville få med en hel del av bladet till höger. För det mesta blir bilderna bara tråkiga om man placerar motivet i mitten av bilden, det är ibland det blir riktigt snyggt med centrerat motiv som porträtt bland annat. Denna bild hade inte alls blivit lika snygg om jag hade placerat flugan i mitten. Jag hade bländare 8 och därmed fick jag till ett perfekt skärpedjup, skärpan på bladet ligger i samma djup som flugan och det är ju det som är det mest inressant i bilden. Jag har i photoshop ökat kontrasterna lite samt gett bakgrunden en mer grön ton än vad den hade innan. För att ha fotat denna utan stativ är jag riktigt nöjd med skärpan.

Exponeringskompensation

 
Om det är ett svart/mörkt motiv mot en vit/ljus bakgrund kan det mörka i bilden bli väldigt ljust. Då måste man underexponera för att bilden ska bli bra. På denna bild är det så att kameran gjorde bra ifrån sig från början. Jeansen är svarta och bra som de är. Däremot när jag gjorde så som man ska göra, det vill säga underexponera så blev resultatet inte bra alls, både jeansen och bakgrunden blev jätteljus.

Här har vi ett exempel där jag vill få himlen bra och fin. På den första bilden ser vi originalbilden. Det är konstigt, för även denna gång blev originalet bättre än när man började ändra på exponeringen. För att jag skulle få pinnen bra skulle jag överexponera, men när jag gjorde det blev himlen helt vit nästan. Så när de gäller de här bilderna så är helt klart originalen de bästa bilderna.

Övriga bilder

Här är ännu en droppbild som jag har tagit i studion. Jag är mer nöjd med den andra som finns här i kompendiet men denna bild tycker jag blev ganska härlig. Mjukt vatten som skjuter upp en liten vattendroppe. Jag ökade kontrasterna i denna bild en del för att få skuggorna att synas ännu mer så att man verkligen ser att vattnet har ett djup. Man hade inte sett "vågorna" annars. Jag har medvetet tagit bilden med kanten där bak, tycker det blev riktigt snyggt med den där bak, man ser lite droppar där med och man får en snygg avskärmning mellan vattnet och kanten på skålen. Jag använde mig av ett blått papper så jag har inte färgat vattnet i Photoshop.

Denna bild tog jag när vi hade vårat Fotomaraton. Jag gillar den eftersom den symboliserar död. Ett trasigt och tomt cigarettpaket är inte bra, det betyder att någon har rökt upp giftpinnarna inuti. Jag gjorde den svartvit för att "död" skulle framhävas ännu mer, jag lade även ett litet gulfilter i photoshop i den övre delen av bilden, det ska symbolisera gift. Det vill säga att man ska känna att det är giftigt med rökning.

Jag gillar den här bilden. Jag gillar färgerna för det ger en utomlandskänsla även ifall jag tog den borta vid Hornborgasjön. Bilden var nästan såhär färgrik från början och det gillar jag. Det som stör mig en aning i bilden är det lite mörkare gräset i ena hörnet. Det stod även ett staket där innan men det klonade jag bort för att uppmärksamheten bara skulle hamna på trädet. Jag valde att placera trädet så pass lång ned i bilden för att jag ville få med mycket himmel. Det är snyggt med övertoningen i himlen med, ljusblå färg nere vid trädet och sedan går det över till en klarblå färg.

Den här bilden kan man se som en aning ledsam bild. En ensam äldre man som går längs med gatan. Jag fick till en gammal känsla i bilden tycker jag, han har en gammal basker på sig och man ser en "öppet" skylt till höger. Jag placerade honom till häger för att jag ville få med den lilla svängen i vägen samt att man ska se att han är ensam till vänster om sig. Man kan tänka sig att han egentligen skulle ha en person, kanske en fru som gick till vänster om honom men som har gått bort? Jag vet inte, men jag gillar även att jag fick med att det är massa människor längre bort, där borta är det liv, medans där han går är det stillsamt och kanske sorgset. Jag har inte mycket att klaga på denna bild faktiskt, jag tycker att jag lyckades få till den rätta känslan i den och jag är supernöjd!

Jag fick inspiration till denna bild på internet, på http://www.modellsidan.se/ . Jag ville ha en snygg siluett av en tjej, eftersom jag aldrig förr har tagit en siluettbild i studio blev det inte så lyckat. Jag visste hur jag skulle göra, det vill säga belysa bakgrunden och inte personen, men eftersom ljusmätaren inte fungerade kunde jag inte få ett bra ljus på bakgrunden, därför blev den inte så bra. Men det var även så att jag ville att en del av henne skulle synas, så man kan få en aning om vem personen är och det tycker jag var svårt. Jag kunde ha valt att belysa henne ytterst lite men då hade hon synts ganska mycket ändå. Jag ska försöka ta en ny liknande bild för jag tycker dessa siluettbilder är riktigt snygga. Skulle även kunna göra såhär att jag har en skärm med ett uppspänt tyg och ställer personen bakom och kanske belyser bakifrån och in i kameran genom skärmen? Vet inte riktigt hur det hade blivit men skulle nog vilja testa det.


Och glöm inte att detta är MINA bilder, kopiering är ej tillåtet!